Un moyen d'expression unique qui peut s'avérer être un important chemin de croissance pour les plus petits avec les autres! Nous avons demandé à l'expert de nous guider dans la découverte de cette fantastique discipline
Suivez un voyage théâtral pour un enfant cela signifie avoir l'opportunité de grandir à travers la beauté de liberté, de jeu et de fantaisie. De manière naturelle.
Nous avons demandé à Giulia Donelli, professeur de agissant à Milan, pour nous guider à la découverte de cette discipline si passionnante pour la plupart petits. "Je vais vous expliquer ce que théâtre utilisant un aphorisme célèbre concernant le concept de fiction: "si un enfant un faux téléphone vous dépasse, quelle que soit votre dignité: vous devez répondre. " Ici, c'est l'essence de la théâtre: un pacte silencieux avec des règles établies en silence, dans lequel vous vous amusez si vous vous laissez aller liberté. Cependant, on ne dit pas toujours qu'un enfant faites-le uniquement parce qu'il est encore petit; en effet … beaucoup répondent que ce n'est pas un vrai téléphone, peut-être pour échapper à l'embarras ou pour se tester. À ce stade, c'est à vous de décider. "
C'est précisément ici que le théâtre arrive, brise les barrières et aide le enfant faire l'expérience de l'élément fantastique qu'il porte à l'intérieur, devenant ainsi un merveilleux voyage de croissance.
Parcourez la galerie pour en savoir plus sur cette belle forme de art ed expression lié au monde de la plupart petits!
Déjà à partir de Trois années peuvent approcher un enfant à la théâtre, de manière ludique et légère.
«Il existe une typologie de spectacles qui peut être sous la forme d'un narration en prose ou en Jeu de couleurs entre costumes, décors, lumières et images. Voici l'élément le plus important sur lequel tirer parti, intéresser et exciter le public de très petit, est basé sur l'interaction. " Il explique leopérateur de théâtre, qui poursuit: «Dans ces cas, il n'est pas indispensable que les assistants suivent une logique dans le l'histoire. L'important est qu'il recueille dans ce qu'il voit l'aspect ludique et fantastique, l'enchantement créatif et magique de fiction il est témoin et il est enthousiasmé par l'expérience qu'il vit. "
Il s'agit donc de spectacles dans lequel la narration de l'histoire implique directement i petits spectateurs, qui se transforment d'un public en protagonistes, se retrouvant ainsi à vivre une histoire fantastique à la première personne.
Le Afficher évidemment change de temps en temps en fonction de la enfants qui se retrouvent à mener l'aventure. Tâche du acteurs c'est donc de pouvoir suivre le fil de l'imagination et des émotions de ceux qui sont devant eux, en adaptant et en façonnant le l'histoire sur eux.
«Le quatrième mur qui sépare le Publique de scène c'est presque invisible. Le acteurs qui présente ai petits un spectacle de ce genre doit donc être très habile et prêt à modifier avec sensibilité ce qu'il raconte ou met en scène pour arriver à rencontrer le enfants ils font face, qui sont toujours différents, qui réagissent à ce qu'ils voient d'une manière toujours différente et pour cette raison ils doivent être impliqués d'une manière qui vole parfois l'animation plutôt que de théâtre même." En fait, explique Giulia Donelli.
Qu'est-ce que ce genre de bien Afficher dédié à la plupart des gens petits doit avoir en commun avec le théâtre, comme nous le comprenons, est la capacité de faire croire aux gens enfants que ce qu'ils regardent est vrai, mais seulement pour le temps de sa durée. Il est donc essentiel de pouvoir les impliquer totalement, de les faire se sentir immergés dans un fable, être capable de les mettre dans la peau de personnages fantastiques. À la fin du spectacle, cependant, le enfant il redevient lui-même, dans son propre monde. Et commence ainsi à comprendre la frontière entre réalité et fiction.
Ainsi que l'approche d'un de bébé à la théâtre en tant que spectateur, cela peut arriver très tôt, même le début d'un itinéraire le réel peut déjà être entrepris autour du Trois ans.
«J'ai également eu l'opportunité d'organiser des cours pour enfants d'écoles maternel"En fait, nous dit l'expert, qui poursuit:" Dans ce cas également, la règle du respect des enfant dans le monde fantastique, qui lui appartient plus qu'à moi que je lui enseigne, c'est une formidable opportunité et un défi ensemble. Qui y croit le plus? Est-ce lui qui m'emmène là-bas parmi les licornes ou est-ce moi un Apprends-lui croire que les licornes existent vraiment et que c'est aussi beau qu'il le faut pour qu'il continue à y croire pour toujours? "
Bien sûr, selon la tranche d'âge du enfants, les objectifs que nous essayons d'atteindre sont différents, mais à tout âge, même à cinquante ans, la valeur d'un agissant il est lié à ce qui arrive à vivre dans un cours, puis àvivre même.
Au fil du temps, je enfants en fait, ils ont tendance à ne plus croire ce qu'ils font quand ils récitent est unique et précieux, car ils cessent de croire en la valeur de Jeu. Le moment est alors venu de faire un pas en avant décisif et important en commençant à explorer le monde de émotions.
«Lorsque cela commence à se produire, il faut être capable de ne pas les ennuyer et de les surprendre, en les rapprochant du émotions qu'un personnage peut ressentir dans une situation donnée: si vous ne voulez pas faire semblant d'être un dragon, essayez d'avoir peur comme un dragon, essayez de rire comme un dragon, essayez d'être fatigué et de vous endormir comme un dragon. Mais n'oubliez pas que vous avez une queue et que vous crachez du feu, pièces! " Giulia Donelli conclut.
Giulia Donelli nous décrit ensuite spécifiquement comment on est structuré cours tapez avec i enfants.
La première étape est de vous présenter au groupe en vous mettant en cercle, comme dans tout rite de partage d'unvivre: le cercle permet de faire converger les énergies, de donner des règles, d'impliquer tout le monde.
Ensuite, il est important d'établir certains éléments fondamentaux qui seront à la base de cours.
Le plus important sur lequel mettre fortement l'accent est, sans aucun doute, celui de fiction et il est nécessaire d'établir ensemble une langue commune pour la vivre et l'interpréter.
«Par exemple, j'enseigne l'IA enfants que la beauté de théâtre c'est que vous pouvez devenir qui vous voulez ou faire ce que vous voulez, du super-héros à la bonne sorcière, du moment que c'est un Jeu ce que vous et ceux qui agissent avec vous croyez vraiment. C'est, c'est-à-dire une terre de liberté merveilleux, le seul dans lequel vous avez la possibilité non seulement d'être vous-même, mais vous pouvez vivre des milliers d'expériences et aventures, sans quitter la pièce. " En fait, il nous parle deprofesseur.
L'heure et demie du cours il est ensuite structuré avec un premier échauffement physique-ludique où, la plupart du temps, vous travaillez grouper. Cela peut concerner l'écoute du musique et la conscience de la corps (comment tout le corps, ou simplement le ventre, ou le petit doigt droit se déplace sur une certaine musique, et que se passe-t-il si la musique s'arrête), plutôt que l'utilisation du espacer en groupe, à deux ou seul (où je me mets pour être visible de tout le public, en prenant également soin de ne pas couvrir les gens sur scène avec moi), ou cela peut concerner le voix par Jeux spécifique.
Après l'échauffement, vous pouvez consacrer le reste du cours l'improvisation, c'est-à-dire devenir autre que soi, ici et maintenant, en faisant semblant de changer de corps, de voix et de caractère pour interpréter un personnage.
«Les premières fois, cependant, il vaut mieux que cela se produise avec des improvisations plus guidées. LE enfants, divisés en petits groupes, ils s'accordent sur le l'histoire se préparer et qui ils peuvent prétendre être. " Clarifie leprofesseur «Donc, une fois qu'ils montreront leurs sketchs à leurs amis, ils improviseront quand même le dialogue, mais ils sauront par où commencer et par où finir. Cela leur permettra de gérer absolument d'autres petites règles théâtral comme l'espace, les épaules, la voix forte, l'écoute de l'autre et ainsi de suite. Au fil du temps, une improvisation peut cependant avoir lieu sans préparation même entre enfants.”
Enfin, le dernier moment est très important, pour se dire au revoir ensemble: le rituel collectif est terminé, on a vécu la magie ensemble et peut-être que ceux qui y ont plus cru ou travaillé mieux ce jour-là peuvent proposer une voie particulière, inventée par eux-mêmes pour se saluer.
Le enseignants, comme dans chaque Activités, jouent un rôle directeur essentiel.
Au-delà de formation académique il y a des caractéristiques personnelles qui font d'un opérateur de théâtre un enseignant particulièrement adapté pour travailler avec des enfants.
La première compétence requise d'un professeur de agissant pour enfants c'est sans aucun doute le désir d'entrer Jeu avec eux, comme nous l'explique Giulia Donelli: «Si vous êtes avec eux, vous vous amusez avec eux, vous transmettez votre énergie à travers votre travail, alors ils vous suivront, car vousExemple de l'Intérieur. Il ne suffit pas de dire quoi faire et regarder. Comme ce serait ennuyeux! "
Une autre qualité fondamentale pour un professeur qui travaille avec moi enfants il s'agit généralement, bien sûr, du patience.
"Il en faut toujours beaucoup: envers les tapageurs, envers les timides et aussi pour essayer de les encourager à le faire, sans jamais perdre le contrôle." Nous confirmons leopérateur de théâtre.
Ensuite, il est très important d'établir votre propre rôle, qui est évidemment différente de celle du enfants. Il faut cependant pouvoir comprendre en même temps que celui de agissant, ce n'est pas un cours avant: leprofesseur il en fait partie et doit pouvoir les impliquer en utilisant toute la créativité qu'il possède.
Enfin, un professeur de théâtre pour la plupart petits doit avoir beaucoup sensibilité. L'expert nous l'explique: "Comprendre ce qu'est un enfant quand il fait quelque chose ou quand il ne le fait pas, savoir l'attendre et le respecter, tout observer et tout écouter, être flexible et prêt à changer de direction en quelques instants si cours il vous emmène ailleurs que dans la direction que vous aviez prévu d'aller. Voici quel bon professeur doit savoir faire. "
Le voyage théâtral peut être extrêmement utile à un enfant à plusieurs égards.
Tout d'abord, comme nous l'avons déjà dit, cela aide à être plus conscient de la réalité, grâce à la découverte des frontières entre son propre monde et la fiction de la scène, qui permet pourtant en même temps de vivre émotions et des vies merveilleuses accomplissant le fantaisie!
Au niveau de la liberté et de sécurité en soi donc, elle contribue à faire fleurir sa joie de vivre en surmontant les insécurités naturellement inhérentes à chacun de nous.
Du point de vue deéducation, en revanche, ceux qui ont un caractère plus impétueux, ne savent pas rester en communauté ou sont isolés de leurs camarades de classe, apprennent à grouper, vivre avec les autres, écouter sans juger.
Le respect des autres et de leurs idées est donc une belle réussite. «Nous sommes tous pareils à ce moment-là. Bien que le moment choisi pour atteindre un objectif puisse être différent, la responsabilité de ce qui s'y passe scène est toujours de tout le grouper, jamais un seul. De cette façon, vous apprenez à prendre soin des autres avant même de vous en rendre compte. " En fait, explique Giulia Donelli.
Enfin, il est important de passer à la enfants le concept fondamental selon lequel le fondement de la liberté dans théâtre il est si varié que rien de ce qui y est créé n'est jamais vraiment faux. Permettez-vous donc de dire ce que vous voulez à ce moment précis et essayez de créer ensemble quelque chose toujours et en tout cas, même quand cela semble impossible, c'est vraiment très beau et stimulant! Et cela signifie aussi vous permettre de se tromper, pour ensuite comprendre comment, la prochaine fois, ne pas reproduire l'erreur. Sans jugements. Parce que même si vous vous trompez, l'important est l'essayer, ce qui en soi est déjà difficile. Pour cela, il n'y a jamais de votes devant les performances.
«La beauté est que tout cela vient a enseigné et appris le long du itinéraire spontanément. " Leprofesseur de agissant, qui conclut: «on ne trouve jamais, en fait, dans un cours de agissant, l'imposition d'un système canonique, de règles strictes et de schémas quotidiens ou scolaires. Le mot liberté c'est fondamental, car c'est grâce à lui qu'on apprend et oui grandit!”
