Du 11 mars au 15 mai 2021-2022, l'exposition organisée par Francesco Dal Co, directeur de Casabella, sera invité à la Fondation Querini Stampalia à Venise
L'exposition "I Modi" de Giulio Romano et les chemins de Carlo Scarpa et Álvaro Siza, commissaire Francesco Dal Co, directeur de Casabella, et mis en place en Fondation Querini Stampalia du 11 mars au 15 mai 2021-2022, vise à enquêter sur cet aspect de la pratique de l'architecture, le lien entre la représentation corporelle et l'érotisme. Cette analyse est menée à partir deexposition d'une vaste série de dessins jamais sortis de cahiers privés et des études de deux des plus grands architectes du XXe siècle, Carlo Scarpa (1906-1978) et Álvaro Siza (né en 1933). Une centaine de dessins inédits de ces deux maîtres de l'architecture contemporaine seront exposés.
Démontrer que ce qui peut être déduit des dessins et croquis de Scarpa et Siza n'est pas le résultat d'une pratique ou d'attitudes contingentes exposées il y a des reproductions de "I Modi" de Giulio Romano (1499-1546). Giulio Romano était le principal collaborateur de Raphaël et l'auteur d'œuvres décisives de la Renaissance italienne, y compris le Palazzo Te à Mantoue (1525-1534 environ), où il a également créé un cycle extraordinaire de fresques (dans certains cas sur un sujet érotique) et de décorations .
En 1524, Marcantonio Raimondi (vers 1480-1534), le plus important graveur italien de la Renaissance, dessina la série de gravures connue sous le nom de I Modi (De omnibus Veneris Schematibus) à partir de seize dessins lascifs de Giulio Romano.
Les Modi, qui représentent seize positions érotiques, ont été repris de diverses manières (Carracci et Procaccini, entre autres) puis publiés comme illustrations d'autant de sonnets licencieux composés par un autre des plus grands représentants de la Renaissance, Pietro Aretino (1492-1556) .
Dans l'exposition organisée à la Fondation Querini Stampalia, il est curieux d'observer le volume qui reproduit les sonnets d'Aretino aux côtés des gravures de Raimondi, avec des dessins superposés qui imitent ceux de Giulio Romano dessinés par Siza.
L'équilibre compact et impassible du module vitruvien de Siza devient une étreinte libre dans l'espace, un mouvement liquide, une danse sinueuse de la passion. Dans Scarpa, les figures, en particulier les nus féminins, occupent les papiers du projet avec toute leur corporéité terrestre et expriment la séduction irrésistible du détail méticuleux et insatiable, de sa beauté obstinée.
Voies de créativité, comme formes d'Eros: digression de l'ingéniosité, séduction amoureuse, acte génératif. Ainsi Francesco Dal Co: «La nostalgie occupe le centre de l'œuvre de Carlo Scarpa, le modèle. Le bruit de fond qui s'y répète est celui de la tradition. La nostalgie d'un rapport intime au monde, qu'il se sent définitivement compromis, en revanche, est celle qui est perçue dans les œuvres d'Álvaro Siza - deux `` voies '', celles-ci, dans les dessins presque inconciliables, où aucune main ne bouge affinité constitutive. Cette affinité est mise en évidence par le but que partagent les dessins des deux architectes: démontrer et prouver que rien ne peut remplacer l'expansion du pouvoir que l'esquisse garantit d'observer. "
Du 11 mars au 15 mai 2021-2022
Lieu Querini Stampalia Foundation Campo Santa Maria Formosa Castello 5252, Venise
Horaires du mardi au dimanche, de 10 à 18
Vernissage le 11 mars, 17h30
Pour plus d'informations: [email protected]
